华文剧场与表演

《联合早报》2009年12月29日 报道／周文龙 一个单身贵族，一个同性恋者，一个马克思主义者，三人原本都有着生活上的原则与理想，然而这些原则与理想却因一些事件的发生而改变了…… 　　在必要剧场明年呈献的艺穗节节目中，《___可改变》无疑是最令人期待的作品之一，这部由陈崇敬执导，哈里斯沙玛（Haresh Sharma）编写的创作，通过三段故事，大胆扭转某些族群的身份，颠覆这些人的理念，借此探索“改变”的真正含义。 ■哈里斯：第一次写自己不熟悉的族群 　　哈里斯受访时表示，这是他写过的剧本中最难写的一部。“当我进行创作时，我一般上已清楚知道自己所要表达的主义和人物性格。可在这出戏中，我却得改变自己的观点，从一个我所不熟悉的角度，去表达一群我无法认同的族群的想法。” 　　他在《单身可改变》一剧中，描写了一个事业性很强的单身女性，受各种社会和政策压力所驱使，决定参加政府支持的社交活动，最后更被政府的婴儿花红和奖励所吸引，放弃了自己坚持的单身生活，成了有孩子的已婚妈妈。 　　哈里斯说：“虽然我不认同这种行为，但必须承认确实有这样的女性存在。她们也许是抱着打死也不嫁想法的单身贵族，最后却可能开心结婚。” 　　没有事物是永远不变的，有时候，一个孩子的出现，一个家庭的建立，就可完全地改变一个人的想法。而哈里斯编写《____可改变》的目的，就是让人思考改变的意义，学习适应这些改变。 　　“人很容易给其他人贴上标签，把别人设定在某个框框中。我认为，每个人都应该有自己的选择，不应受标签所限。” 　　为了解不同族群想法，哈里斯甚至得上youtube，看各种他觉得肉麻的爱情和结婚宣言短片，将自己“洗脑”，改变对爱情和婚姻的观点。 ■陈崇敬：“同志可改变”冲击最大 　　对导演陈崇敬来说，“同志可改变”给予他的冲击最大。他表示，这段故事来自他的朋友。“这个同志朋友与男友相爱多年，男友强迫他走出橱柜，向父母表明两人的关系。结果老父亲受不了打击患上心脏病，男友却觉得朋友反叛家庭的行为是正确的。” 　　这件事令陈崇敬开始思考同志族群所追求的平等自由的意义，它是不是已在不知不觉中变成了一种战斗武器，让一些人以平等自由之名，变相剥夺了其他人的自由？ 　　陈崇敬说：“为什么当一个同志，就必须与家人和朋友划清界限，形成对峙斗争局面？大家可曾想过，西方世界

《联合早报》2009年12月1日 ● 周文龙 　　为庆祝创团20年，本地戏剧团体戏剧盒将与滨海艺术中心合作，在2010年的华艺节呈献“戏聚现场：新加坡华语剧展”，回顾新加坡华语剧场走过的80余年岁月。 　　戏剧盒艺术总监郭庆亮说，“戏聚现场”是戏剧盒庆祝成立20年的一个重要项目，也是反映新加坡华语剧场的丰富历史遗产的最恰当时机。“在庆祝剧团成立20年时，我们不仅想演出自己的作品，更想整理本地华语剧场80多年的历史发展，向前辈敬礼，也为今天这一代的华语剧场工作者提供宝贵经验。” 　　历史是一条不断流淌的长河，岁月在不断消失，但舞台上那些光辉璀璨的时刻，却总是让人无法忘怀。 　　由戏剧盒联合华艺节呈献的大型华语戏剧回顾展“戏聚现场：新加坡华语剧展”，将追溯本地华语戏剧的历史长河，透过华语剧场的发展，回望30年代以来剧场中人的艰辛耕耘及每一个闪亮时刻。 　　“戏聚现场”由戏剧盒艺术总监郭庆亮和本地学者／剧作家柯思仁联手策划，将通过演出、展览、剧本演读、研讨会和学生表演等五种不同形式，呈现本地华语剧场不同时期的创作及其社会文化语境，借此探寻新加坡华语剧场的定位，以及它在不同环境中的回应与呈现方式。 　　郭庆亮表示，早在两年前当他构思戏剧盒创团20周年活动时，就有了这个创举性的构思。他说：“我们的华语剧场发展了这么久，作品一直没有累积，也没有进行回顾。大家对华语戏剧的了解不深刻，说来说去只有郭宝崑。因此我便想做一个大型的戏剧展览，让大家更了解过去戏剧跟当前历史、社会的关系。” 　　“戏聚现场”另一策划人柯思仁说：“做为一个旁观者，我一直觉得戏剧盒是一个社会和历史意识感很强的剧团，因此我能明白庆亮要搞大型戏剧回顾展的目的，是与整个社会、环境进行交流互动，从中探索剧团在社会中所扮演的角色。” 　　郭庆亮认为，梳理本地华语戏剧的历史脉络，将能为华语剧场铺路。 　　他举了90年代剧艺工作坊所呈献的英语戏剧回顾展为例说：“当时英语剧场正处于蓄势待发的阶段，王景生通过那次展览，为大家提供了英语戏剧的远景，里面有脉络、有方向，大家更清楚那些作品和演出在历史上的功用。这些造就了后来90年代英语剧场的蓬勃景象。” 　　因此在戏剧盒创团20周年之际，他希望通过“戏聚现场”，向新加坡华语剧场的前辈献礼，同时也为这一代艺术工作者提供宝贵经验。 　　他说：

《联合早报》2009年12月1日 ● 周文龙 2010年的华艺节将呈献来自各地的华人艺术家的心血作品，从传统到现代，从主流到实验，精彩可期！ 2010年华艺节将从2月19日至28日举行，在这十天里，呈献来自各地华人艺术家的心血结晶，从传统、现代、主流、实验，尽都精彩可期！ 现代都会舞台剧 　　其中最让人期待的是香港导演林奕华的城市三部曲之二——《男人与女人之战争与和平》。这是继张艾嘉主演的《生活与生存》之后，林奕华又一部现代都会舞台剧。该戏由台湾型男王耀庆、偶像剧小天后林依晨，以及香港唱作音乐人何韵诗主演，主要描写电视清谈节目主持人王耀庆和何韵诗各出奇谋争取收视率，却遇上了林依晨这个双重间谍身份，游走于战场两端。　 　 台北爱乐音乐会 　　台北爱乐室内合唱团所呈献的音乐会，则以和谐清澈的歌声与情感饱满的嗓音，哼起大家熟悉不过的经典名曲，包括《荷美雅亚》《在那遥远的地方》《不了情》和《月亮代表我的心》。音乐会指挥是在国际乐坛上享有盛名的台湾指挥家，合唱团艺术总监杜黑，以及青年指挥家古育仲。 戏剧演出 　　江苏省昆剧院的《1699·桃花扇》和新加坡华乐团的清唱越剧《红楼梦》 则是两出传统色彩强烈的演出。 　　《1699·桃花扇》是清朝文学家孔尚任，以秦淮名妓李香君与文人侯方域的离合情，反映了南明王朝灭亡的历史。演出由中国著名剧场导演田沁鑫指导，台湾诗人余光中担任文学顾问，中、日、韩、台各地优秀艺术家参与。另外《1699·桃花扇》分大师版、青春版和传承版，这次演出的为传承版，由昆曲界两代演员石小梅、胡锦芳、单雯、施夏明同台演出，共同带出昆曲的更新与传承。 　　新加坡华乐团呈献的《红楼梦》，邀请了中国家喻户晓的越剧名角赵志刚、方亚芬和孙泳卿，同台演绎宝黛钗三人的爱情故事。这场结合了越剧唱腔、华乐及声乐的音乐会将带你走进红楼，感受宝黛两人爱情的刻骨铭心，同时感叹宝钗的情感落空。三名越剧名角演唱经典名段有《读西厢》、《葬花》、《金玉良缘·焚稿》和《宝玉别林》等。为越剧名段的音乐进行改编的是中国作曲家徐坚强。合唱指挥桂乃舜也将带领维多利亚合唱团参与演出。 其他演出 　　华艺节其他演出还包括：本地音乐人黄泽晖带领创作伙伴，协力创造一台声音景象的演出《岩目忆》；中国和台湾多位富有才华的独立乐团与唱作歌手如许哲珮、宇宙人、拾參乐团和卡奇

《联合早报》2009年12月1日 ● 周文龙 猫人恋、阴魂不散的母亲、从电影里跳出来的英雄角色，还有奇异的都市恋情……哇！钟达成所做的梦还真奇怪。 　　本地导演钟达成常做许多奇异的梦，而这些梦往往都变成他的作品灵感来源。 　　他所执导的第一出戏《我只是个钢琴老师》，原本是他所做的一个血腥的梦，梦到自己和妹妹在看电视时，发现父母熟睡在沙发上，一时兴起，把父母给分尸了。 　　钟达成笑说，他跟父母的关系挺不错的。“但可能是我喜欢胡思乱想，脑袋中常有很多奇怪点子，结果把这些想法点子都带入梦境里。” 　　他的最新作品《失猫复得》也是来自他另一个奇异的梦，里头充满了光怪陆离的故事情节，以及扭曲却趣味十足的角色人物。 　　《失猫复得》由十指帮呈献，故事主要分成3段情节，第一段情节发生在现实中，讲述一个推销员和一个服务员在电影院里所发生的都会童话般的恋情。第二段情节发生在电影里，叙述愤慨的英雄，为了找到弑兄的凶手，于是留下焦虑的爱妻困守虚拟世界中，勇闯现实人间。第三段情节则发生在阴间，描述推销员已逝的母亲，日以继夜地探索岛国的每一处角落，希望找回自己深爱着的丈夫。 梦——创作灵感 　　猫人恋、阴魂不散的母亲、从电影里跳出来的英雄角色，还有奇异的都市恋情……哇！钟达成所做的梦还真奇怪。 　　“是啊，当时我的梦一醒来，就觉得这个梦很好玩，赶紧拿了笔记本把梦境的人物情节写下来，唯恐自己一下床走动就会忘掉这场梦。”钟达成说。 　　钟达成并没有养猫，对猫也没有特殊情感。“也许是前阵子在实践剧场排戏，看到那里常有许多猫儿出没，才会做了这个梦吧。” 　　然而他喜欢这种孤独、自闭、带点灰暗和怪诞的情境氛围。他说，有时经过住家附近一间旧式电影院，看到戏院转型专播马来和印度电影时，会好奇地想进去看那些看戏的观众是什么人，感受一下在这类戏院看戏的气氛。最近他无意借了几部比南利（P.Ramlee）的马来电影，也勾起他小时候在电视上看马来电影的记忆，虽然听不懂演员台词，却看得津津有味。 　　钟达成说，他无法具体说明《失猫复得》的主题意识，只是觉得猫儿、马来电影、英雄爱人和幽魂，它们似乎都有着微妙的联系，呈现了一个独特又孤独的世界，如他在宣传稿所言：“许多地方，如果我们不多看一眼，便会轻易地忽略了那些很细微却很有魅力的东西存在着，在最意想不到的地方发现真爱。”