漂移的细腻感触

《联合早报》2008年6月7日

● 文/李集庆

  漂移,无论是群体,或者是个人的,无论是焦虑的,或者是寂静的,终究会化成内心的沉淀,深刻,却平静。   漂移,无论是群体,或者是个人的,无论是焦虑的,或者是寂静的,终究会化成内心的沉淀,深刻,却平静。

  由戏剧盒和上海话剧艺术中心联合打造的《漂移》,是新加坡国际艺术节和上海国际艺术节联合委约的多媒体戏剧。剧中描述新加坡华人精神上的漂移状态,同时也讲述当代中国人在国际潮流中的生存心态。

  剧中通过新、中两个国家的四代人,在历史、情感上的纠葛,带出移民、海外投资、等待、陪读妈妈等当代生活形态,进而从人物的身体、情感,思想、意识状态等各个角度,窥视漂移的深沉状态。

  一个中间挖空的斜台占据几乎整个舞台。斜台半空的高架上,站着一个由始至终一句话没说,一动不的景观人,似乎在感受台上讲述的一切,又似乎置身其外。演员一般在斜台的“走道”部分进行讲述和表演,其他演员则在斜台的挖空部分,时而像是在旁观,时而又像身临其境。舞美结合表演,所渗透出来的是漂移的原地踏步,漂移的兜了一圈回到原地,漂移的身在此地心在异乡。全剧弥漫着一种漂移的躁动和孤寂的平静。

两国演员不同表演风格和能力凸现

  新中两国演员的不同表演风格和能力在《漂移》中相当凸现。周野芒和秦旋两位上海演员功力扎实,表达细腻,在呈现人物时稳健平实,总能沉着顺畅地把观众带进人物的精神状态里。

  秦旋主要以语调和语气来区分她所兼饰演的茵玲、芸芸(茵玲的女儿)、倩倩(Victor的中国女友),简洁地把人物区分开来。在人物特色的掌握和表达上的恰到好处,让人留下深刻的印象。

  周野芒通过语言和形体的表现来区分他所饰演的杜昌明(杜文德的父亲)、杜文德、和王先生(杜文德妻林愫芬在中国的好友)。唯一可能让新加坡观众“跳戏”的小挑剔,是周野芒那口“南方口音普通话”。除此之外,他在《漂移》中那平缓内敛的表演实在叫人赏心悦目。

  相比之下,两位新加坡演员郭沛珊和林继修的表演上则显得有些沉不住气,急于在第一瞬间在形体或声音上打出所呈现人物的招牌。林继修的表演更时有类型化、脸谱化的倾向。

需要观众很用心地去看去体会的戏


  《漂移》由上海话剧艺术中心编剧喻荣军编剧,戏剧盒艺术总监郭庆亮导演,并由上海话剧艺术中心的周野芒和秦旋以及新加坡演员林继修、郭沛珊和卓依龄联合演出。为了能让两国演员更深入地理解《漂移》中人物的精神世界,据说制作者特意将排练地点安排在两个城市,第一个月在狮城,第二个月在上海,两国演员各有一个月的异国生活,感受漂移,进行磨合和创作。

  此外,主创人员还包括来自香港的灯光设计崔婉芬。网络会议成为最常用沟通方式。跨越物理距离的瞬间连接与切断;创作过程本身就饱含现今全球化和通讯发达所带漂移的状态。

  在这种时空界限模糊的漂移现实状态里,散居各地的主创人员用各种方法联系起来共同创作,正好也带出《漂移》的另一感触:无论周围时空如何变化,身体在时空中漂移了多远多久,心灵深处的某些沉淀,哪怕再细微、短暂,也会历久不变。

  就因为出生后不久,在那房子(当时是妓院?)住过一个晚上,长大后的杜文德每天都用照相机给那房子拍照。就因为40年前和妻子林愫芳的相约,40年后杜文德去了上海外白渡桥。林愫芳并没出现。但因这个约定并没被遗忘,林愫芳的骨灰,最终得以交到女儿杜慧瑛手里。

  《漂移》全剧充满人物内心的细节,深刻,细腻,而且平淡,是一部需要观众很用心地去看去体会的戏。但在以影像的华丽、速度的快捷、味道的浓烈为竞争标准的今天,还有多少人能愿意静下心来细细品味《漂移》呢?

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