《红楼梦》@ 张钰婵

浅析舞台剧《红楼梦》的虚实意象

前言

剧场导演林奕华的舞台剧《红楼梦》剧情诠释跳脱固有传统《红楼梦》的演绎框架，运用现代都市生活为语境，以跳跃、片段式的呈现方式表现出人的内心渴求与挣扎。各剧目间毫无相连让我看得一头雾水，然而各片段中似乎有那么一点扣人心弦，让人在似懂非懂中紧追剧情发展。就此看来，观众当下的感知与剧中人颇有相似之处，即观众对当下的领悟自疑；剧中人则是对自己所处的“大观园”感到不真实，皆对自己的周遭产生质疑。因此在真假虚实的意念间，带出了观众与剧中人之间的同等定位隐喻，预示接下来剧情发展就是观众席上每一个人的心声。

第五场：香菱与黛玉

小姐心奴婢身的香菱想要模仿王维诗中虚实飘渺的意境美，工整对仗却又不捆绑真性情的显露。桌上的帕子一致地堆叠在一张张排列整齐的学生桌上，像是工整对仗押韵的诗句，没有一处紊乱。然而黛玉一再又一再地做出将排列好的帕子弄乱、叠在一块等破坏工整的举动。剧中香菱向黛玉学诗的桥段被刻画成主仆关系的一场戏。黛玉像是厌倦了公式化生活的束缚，不能跳脱活出自我，对香菱能过自己的生活，想学诗模仿真性情的生活向往。因此黛玉说香菱偷了自己的idea，像是控诉被偷走了那个自己骨子里的灵魂。事实上二人阶级关系对调，主仆关系凸显黛玉虽为主子但却是生活的奴隶，憧憬着香菱能自主自在的生活。黛玉最终对香菱的讨教恼羞成怒，可望而不可及的生活欲求意味更加明显。黛玉在真实生活中像是没有灵魂的躯壳，那并非真正的黛玉，真正的她向往自己的人生，然而这个幻影却只能在香菱身上看见，那才是黛玉骨子里真正想要的灵魂。

第十五场：尤三姐与柳湘莲与第十六场：救赎

     尤三姐与柳湘莲之间真诚与炙热的爱情是即刻能体会的，不是通过深情演绎，而是原著台词，就算由男声演绎也不反感。两人心系着对方，然而却抵不过传统大家族对命运的束缚，终究无法有情人终成眷属。这无疑道出了剧中人的辛酸，各个角色像是有所觉醒一般，在下一幕将情感宣泄到极致。“十二金钗”以自己而非演员的身份述说着剧中人的独白，口里说着的尽是剧中人的对话，然而却又像是自身的内心话，三个小时的演绎最后有所感触而告解。台词中的尤三姐与柳湘莲坦诚相待，用说的道出最真实的自己；演员褪去角色的身份，用最真实的自己面对着观众，那份真切是真实、贴近心灵的。褪去假意的外表，做回最真实的自己，然而对面的那个人虽似曾相识，却说不出是谁。原认为极真实的人在褪去假面具后，变得不是原来我所知道的样子，讽刺的是，这才是真正的他。

总结

    从上述节选分析的两个剧目可见其中错综复杂的虚实意象，印证了人们纠结挣扎的内心。生活在大环境的我们像是黛玉一样，都被现实生活禁锢，无法去实现憧憬向往的生活，因而对自由自在的一切有所控诉，想将之化为己有却无能为力。看似完好的外表假象与早已被扭曲的内心，唱出了现代人失了真实自我的悲歌，我们所看见的未必是真实的。接下来第十五场与十六场剧目呼应前段，人们在生活中不断以假面示人，以致有的时候连自己都分不清，究竟哪一个才是真正的自己。在真爱面前仍被压抑无法将真性情显露，以悲剧的情节给予我们警示。可悲的是，当我们卸下假面具的那一刻，我们在别人的眼中已不是当初的我们，而是另一个素未谋面的陌生人。演员卸下面具的那一刻，仿佛让座位上的每一位观众重新认识自己，看见最原始的自己，纷纷在内心深处寻回真实的自己，以填补心灵空处的那个洞。