《稻禾》@ 王睿琳

表演中蕴含的双重叙事：稻禾及人生

林怀民的《稻禾》，是今年华艺节所有演出中唯一一个舞蹈节目，整个演出充满诗意，结合舞蹈、视觉、听觉这三大元素，带给观众情感上的震撼。

虽说整个表演没有一句台词、一段对白，但叙事并没有真正的撤退《稻禾》，反之，叙事可以说是贯穿在整个舞蹈中。舞者摇曳生姿的身体在舞台上成为叙事的媒介，演绎出稻米生命的进程：泥土、风、花粉I、花粉II、日光、谷实、火以及水，展现出生命的循环，那一股生生不息的强大力量。这里舞者的身体已经不单纯地是为了舞动而存在，而是早已符号化，身体是舞者用来表述的工具。他们善于利用整个舞台空间来表现出自然界孕育生命之奥妙，舞步中充满着对自然的敬仰和崇拜，尤其是在一场大火后看到雨水流逝，舞台上呈现一种万物更新的景象。从表演中可以看出林怀民在编排整个舞蹈时，十分重视整个演出柔韧并生的力量，这点从男女舞者的比例上便可看出心思，男女舞者交错出场，男性的阳刚，女性的柔美，呈现出和谐的男女比例，成就了作品刚柔并存的美感。

《稻禾》在舞台背景方面也极为用心，摄影师花了近两年的时间，细腻地将池上种稻的风光记录下来。并将池上拍摄的稻田影像，化成投影于舞台的瑰丽构图，以不喧宾夺主的方式让影像与舞者的肢体语音进行互补，完美的结合下，二者时刻牵动着观众的视线。除此之外，在音乐的选择上，林怀民加入客家山歌、传统鼓乐、欧洲歌剧以及古典音乐，中西结合，不但毫无冲突感，反而更能扣人心弦，在推展叙事的同时推动台下观众的情绪。

表面上看，《稻禾》或许仅仅只是林怀民歌颂大地的赞歌，在舞蹈中体验稻禾生命的轮回。但所有生命的本质是相同的，不论是稻禾，还是人。这个表演结合了人与自然，死亡与重生这四大元素，稻禾的生命叙事完全可以套用在人的身上，稻子的生命旅程其实就是人所要经历的生老病死。景观投影上的影像叙事的就是稻禾的生命轮回，而舞蹈动作则是呈现出人的一生，从诞生到重生，跟自然有着不谋而同的生命轨迹。

因此，《稻禾》在双重叙事的语境下，除了向观众展示春风吹又生的自然循环、生来死去的轮回外，其实也隐喻了人与土地有着不可分割的紧密关系。“稻禾”代表了口粮，代表了池上，也同时代表了土地，舞蹈在这里作为一个文化符合，呈现出人与土地的关系。人源于土，是离不开土地的，土地与人一直有一种特殊的情感关系，土地无条件提供给人丰富的物产，让人们有地可以耕作、生活、发展。不仅如此，土地也是谦卑、海涵的，尽管人随意践踏，破坏，土地仍依旧宽容博大，坚定地支持着人类的生存。

看完《稻禾》，我不仅对“厚德载物”有了更为深刻的理解，更肯定土地离不开人，但人更离不开土地的观点，《稻禾》其实是在歌颂人为的努力以及自然的恩赐。