《百年戏楼》@ 刘淑苹

《百年戏楼》，顾名思义述说了京剧戏楼的百年旅程。随着时代的变迁和中国在前世纪经历的事件。京剧不断地改变试图迎合大众的口味、反映了每个时代不同的特征。这百年，中国政治和社会受到风雨波澜比如震撼世纪的文化大改革，起起伏伏，而跨世纪的京剧在不一样的时代空间也反映了京剧在当时社会所扮演的角色，人们对于戏子和戏曲的差别待遇和最终被解放的新中国。

20世纪前半部，京剧艺术大力盛行表现为流派，拥有独特的风格例如表现主义。表现主义是创作者赋予作品自己内心的情感，使京剧达到了艺术界的最高峰但却在世纪的中半部分因为文化、社会、政治改革的波动等因素，京剧便变成了表现文化政策的一个工具。《百年戏楼》中，演员在不一样的时代，不一样的班主领导下，创新和改编了《搜孤救孤》和《白蛇传》等著作，以反映现实社会，导致海派京剧的兴起。小云仙违背师父的旨意坚持革新创造与白凤楼守旧的理念背道而驰。最后又加入了改革前后的情景，红卫兵的出场，富有政治色彩，整个舞台戏剧效果也有明显的改变。从这里我们可以看出京剧的进化，原从娱乐到趋向为一种传播思想和灌输理念，一个又流行又重要的媒介。

剧中最大的讽刺，《百年戏楼》与《白蛇传》戏中戏的结构和剧情揭露了中国社会对待戏曲表演和戏子的双重标准、虚伪的态度。饰演白素贞的茹月涵被饰演许仙的华峥背叛，但在戏外情况却是相反的。茹月涵在红卫兵的严刑逼供和面临极度的压力下把红绣鞋的归属权全权推脱到华峥的身上。写着华筝罪状的木板上的名字也是颠倒的。这似乎反映了台上和现实的差别，带有反讽的意味。虽然京剧在20世纪初的中国社会盛行，受到热烈欢迎，大众也很重视这种传统文化表演，但表演京剧的戏子却在社会阶层拥有“下九流”的身份和地位。这证明了世人虽然十分享受和喜爱观看京剧但却对呈现者带有鄙视的眼光，凸显了阶级的分化和地位的差异。

红鞋是贯穿整部剧的一个重要符号，在百年的风云转变和班主们苦心的经营下，社会最终抛开了旧时代的思想。从白凤楼给予小云仙的跷鞋到华峥送给茹月涵的绣鞋可以看出中国社会在经过改革前和之后被解放的缩影。跷鞋是一个模仿封建社会妇女缠足的一件舞台艺术道具，而到了华峥的时代跷鞋就变成了绣鞋。舞台上放弃了旧的跷鞋拥抱了新的绣鞋也就象征了中国社会的进化。

综上所述，白凤楼和小云仙之间的冲突与矛盾可以看出两位虽然思想作风方面有差异，但出发点都是为了让京剧发扬光大、代代相传京剧的艺术精髓。或许小一辈的小云仙不甘京剧墨守成规，停滞不前，认为有创新的必要否则难以在京剧的消费市场存活，但最终中国还是受到改革的影响，京剧剧场也不例外。